L’hyperréalisme au service de l’émotion et de la narration visuelle

Artiste contemporaine autodidacte, Sandrine Piegay explore à travers son œuvre les frontières entre hyperréalisme et poésie visuelle. Son art, marqué par une précision technique et une profondeur émotionnelle (fidélité des textures, perspectives et subtilité de la lumière), a su captiver un public international et lui valoir une reconnaissance critique, notamment avec une cotation officielle chez Drouot et des expositions dans des galeries et musées prestigieux à travers le monde.

Née à Lyon, Sandrine Piegay embrasse pleinement sa vocation artistique à l’été 2019. Inspirée par ses expériences de vie et encouragée par sa rencontre avec l'artiste Jean-Luc Bouchaud (dessin, peinture, photo...), elle transforme le dessin en un langage universel, où chaque trait devient le reflet d’une introspection et d’une mémoire collective.

Un univers entre réalité et imaginaire

Sandrine Piegay puise son inspiration dans l’éphémère et l’intemporel.

« Depuis mes débuts, je cherche à capter la beauté discrète de ce qui nous entoure. Mon regard s’attarde sur ces fragments de vie que le temps efface trop vite, et que j’aime faire revivre à travers mon trait. »

Son œuvre, initialement ancrée dans l’hyperréalisme, évolue vers un autre langage plus symbolique, où le réel dialogue avec l’imaginaire. Ses portraits deviennent des écrins d’histoires, mêlant intime et universel, lumière et ombre, pour révéler des récits profonds et des émotions cachées.

« Je ne cherche pas seulement à représenter ce que je vois, mais à transformer chaque œuvre en métaphore de la vie. Mon art est une invitation à entrer dans un espace intime, à découvrir la poésie cachée dans le réel. »

Une signature visuelle : le noir et blanc

Pour Sandrine Piegay, le noir et blanc est bien plus qu’un choix esthétique.

« C’est le miroir de l’âme… quelque chose de pur, qui permet un accès direct à l’interprétation, sans les distractions créées par la couleur. »

Cette approche minimaliste renforce l’intensité et la profondeur de ses œuvres, invitant le spectateur à une lecture contemplative et personnelle.

Un parcours artistique en ascension

Dès ses débuts, Sandrine Piegay s'impose sur la scène artistique contemporaine. Elle est aujourd'hui devenu une artiste internationale, primée de nombreuses fois et exposées à travers le monde entier.

Exemples de distinctions : 

• 2022 : Diplôme et Médaille de Chevalier Académicienne (Mondial Art Academia), 1er Prix  du concours Arti’Solidaire (France).

• 2023 : Prix Médusa (Biennale des arts contemporains en Italie).

• 2024 :  Médaille d’or au Prix International des Professionnels de l’Art (PIPA), le Global Woman’s Award (Warsi), le 1er prix d’excellence de l’exposition "Art is a Drama" (Musée Haegumgang en Corée) et un Certificat d’honneur au Festival International d’Art de Busan (Corée).

Sandrine Piegay est aussi membre d’académies prestigieuses (Mondial Art Academia, AIAP, Académie des Arts, Sciences et Lettres de Paris, Fondation Taylor) et continue d’enrichir son parcours avec des expositions internationales et des collaborations variées. 

Exemples d'expositions : 

• 2025

Trimestre Géo-environnemental (UNOTA/UNESCO) - Uruguay.

      Festiv’art Nature - Parc de Parilly, Lyon, France.

• 2024

Festival International d’Art Professionnel (BIAF) - Busan, Corée du Sud.

      Earthquake - Galerie Cappadocia, Turquie.

      Galerie « Beauté du matin calme » - Paris, France.

Trimestre Géo-environnemental (UNOTA/UNESCO) -  Costa Rica.

      Art is drama - Musée Haegumgang, Corée.

      Brennen Gallery - Scottsdale, USA.

      Galerie Zen - Québec, Canada.

      Festival International d’Art Contemporain de Geoje - Musée Jukyung, Corée.

• 2023

Trimestre Geo-environnemental (UNOTA/UNESCO) - Musée de Catamarca, Argentine.

      Black & White, Fine Art Academy - Calcutta, Inde.

      Art Basel Artweek - Spectrum Miami , USA.

      Off Gallery Must - Musée Historique de Lecce, Italie.

Galerie Nesle avec l’Académie Européenne des Arts de France - Paris, France.

      Salon des Arts Plastiques  - La Rochelle, France.

• 2022

Galerie Sophie Vera - Buenos Aires, Argentine.

      Fondation Accel Vasquez - Guatemala.

      Galerie Chabredier - Aubusson, France.

      Galerie Thuillier avec l’Académie des Arts, Sciences et Lettre - Paris, France.

      Salon International d’Art Résilience - Musée de la peinture de St Frajou, France.

      Galerie Art Actuel - Béziers, France.

• 2021

      Expositions régulières avec EMQ Médias - Canada.

      Kroc en vie - Valence, France.

      Expositions virtuelles - France, Espagne, Belgique...

• 2020

Exposition permanente  - Galerie "au fil du Canal", Paris, France.

• 2019

Salon International d’Art Contemporain « Rêves d’artiste » - Palais des Congrès de Perpignan, France.